Extraits musicaux de ses CD
E-mail: dfleury@daily-soft.ch

Etude classique de piano. Elle découvre le jazz, le rythm and blues et d’autres formations musicales qui influencent ses compositions.

La rencontre du peintre et sculpteur Joe Boehler, qui devient son parolier est décisive. Elle compose la musique et interprète les textes du premier spectacle musical de cet artiste polyvalent, « Terrain vague pour un piano »

Seconde rencontre déterminante, celle de Daniel Perrin, compositeur, arrangeur, pianiste avec lequel elle enregistre son premier ‘’Maxi 45’’, en 1987, c’est « Souffle Feeling ». De ce disque est issu un vieux rêve, avoir 13 musiciens sur scène, dans l’esprit des grands du rythm and blues ! Rêve concrétisé avec plusieurs spectacles.

Plus tard, elle crée le groupe « Danièle Fleury et les Chics Types », avec qui elle poursuit un intense travail de recherches musicales. De cette Chic Association seront enregistrés 3 CD «  Bleu Nuit, Terre Rouge, Terre Noire ».

Une Anecdote (qui en dit long sur la passion de Danièle pour la musique et son refus des compromis):
Danièle et Joe avait été invités à paris par le directeur artistique d'un producteur musical (un des grands) dans le but de faire un disque.  Ils se trouvaient dans son bureau et, après avoir écouté leur maquette, le directeur artistique dit à Danièle "Très bien, nous allons réserver le studio 15 pour vous. Un petit détail peut-être: dites à votre batteur d'être un peu plus carré, là il est un peu compliqué. Et dites aussi au pianiste de jouer un peu plus...". Devant Joe ébahi et le dit ponte médusé, Danièle se leva et dit au directeur artistique "Merci beaucoup Monsieur, on vous écrira" et attira Joe vers la sortie !...

E-mail: f.allaz@ejma.ch

Etudes Professionnelles à la Swiss Jazz School de Berne. Accompagnateur de nombreux chanteurs et comédiens, tels que : Pascal Auberson, Yvette Théraulaz, Dominique Schedler, Gisèle Ratzé, François Silvant et Danièle Fleury.

Jazz : collaboration avec Carla Bley, Steve Swallow, Pierre Favre, François Lindemann, Sebastien Santa Maria, « Doux Parfum ».

Compositeur et leader du groupe Batiscaf (1987). Compositeur de « La Messe Mécréante » pour quatuor à cordes et trio de jazz. Nombreux travaux d’instrumentiste et de composition pour le théâtre et la danse.

Cofondateur et Responsable des professeurs de l’EJMA  ainsi que directeur- Adjoint de l’Ecole de Jazz et Musique Actuelle.

Discographie : Yvette Théraulaz, Batiscaf « D’ la neige sur l’Képi », « La Messe Mécréante », Danièle et les Chics Types « Bleu nuit, Terre Rouge, Terre Noir ».

E-mail: sarathoustra@hotmail.com

Elle est née en 1978 à Fribourg. A 14 ans, elle commence le violoncelle chez Diane Déglise puis chez Simon Zeller. En 1998, elle entre au Conservatoire de Lausanne dans la classe de Marc Jaermann où elle obtient le diplôme d'enseignement en juin 2002.

Parallèlement, elle travaille le violoncelle baroque avec Bruno Cocset à l'Escola Superior de Musica de Catalunya à Barcelone. Elle a suivi des cours de formation professionnelle sur l'interprétation de la musique ancienne à l'Abbaye de Royaumont (dir. Gérard Lesne).

Elle étudie le jazz à l'EJMA avec le violoniste Pierre Blanchard. Elle est membre de son orchestre Arcollectiv' à Paris. Elle joue dans  plusieurs autres formations.

E-mail:

Elle est née en 1964, et suit des cours de chant à EJMA.

Participe à divers stages de voix et formation continue du Centre Artistique international ROY HART.

Co-leader du trio PODJAMA a participé à plusieurs tournées dont le Festival International de guitare de Fribourg, Festival de la Cité de Lausanne. En Collaboration avec le groupe Gnawas de Marrakech pour une tournée en Suisse, ainsi qu’avec le Big Band de Lausanne sur « The Sacred Music of Duke Ellington ».

A participé au Festival de Jazz de Montreux avec le sextet du Conservatoire de Montreux, en 1ère partie du duo Billy Cobham - Ron Carter, ainsi qu’avec Chris Wiesendanger en duo piano-voix, notamment au Festival Jazz Parade en 2002, en 1ère partie de Marcus Miller et Jazz Parade avec son quintet en 1ère partie de Manhattan Transfer, puis le Festival de Cully avec Jazzorange.

Travaille ponctuel avec Claude Schneider, Thierry Lang, Danielle Fleury et les Chics Types.

Discographie: Podjama et le Big Band de Lausanne    

Concerts auxquels Béatrice Zawodnik participe actuellement

E-mail: bzawo@bluewin.ch

Elle est née à Lausanne le 6 octobre 1974, étudie le hautbois classe de R. Perrenoud et le piano classe de D. Weber au Conservatoire Supérieur de Musique de Genève, où elle obtient, en 1998 et 2000 deux diplômes professionnels.

Après une année d’étude à Berlin avec Albrecht Mayer, elle entre dans la classe de Heinz Holliger, en 1999, à Freiburg in Breisgau où elle obtient sa virtuosité avec distinction en juillet 2001.

Outre l’expérience variée d’orchestre remplaçante à l’OSR, à l’OCG, titulaire hautbois solo de la Sinfonietta Lausanne..., d’ensemble de musique contemporaine Contrechamps à Genève, Phoenix à Bâle, Collegium Novum à Zürich..., elle est très intéressée par la musique de chambre et membre de plusieurs ensembles dont Strimpellata Bern, Arc-anches... Elle est lauréate de plusieurs prix et bourses Kierfer, Hablitzel, Marescotti.

Né en 1962, Jean Rochat, percussionniste et compositeur, est un musicien professionnel.

FORMATION

Depuis 1974, il a étudié le tambour, la batterie-jazz, le piano classique, le piano classique, les percussions symphoniques, la théorie de la musique, la musique contemporaine et la musique concrète, la composition et l'improvisation jazz - et ce, au Conservatoire de Genève, en cours particuliers ou lors de stages ponctuels.

• 1974-1977 Etudie le tambour avec André Nicolas à l'Etoile d'Or, à Lausanne

• 1975-1981 Etudie la batterie-jazz avec Stuff Combe au Conservatoire populaire de Genève

• 1976-1980 Cours particuliers de piano classique avec Colette Besançon, à Lausanne

• 1977-1981 Cours de percussions symphoniques avec Yves Brustaux, au Conservatoire populaire de Genève

• 1978-1981 Cours particuliers de théorie de la musique avec Claude-André Descloud, au Conservatoire de musique de Genève

• 1980 Stage de musique contemporaine "Mauricio Kagel" donné par le percusionniste Jean-Pierre Drouot. Stage de musique concrète donné par Luc Ferrari et suivi d'un concert, à Genève, sous la direction du compositeur

• 1985 Stage de composition-improvisation donné par Art Lande

Depuis 1978, il enseigne le tambour, la batterie-jazz et les percussions; il anime également des ateliers dans différentes institutions de la région lémanique et joue régulièrement dans différents ensembles (harmonies, big bands, orchestres symphoniques, etc.)

COMPOSITEUR

de musiques de scène, de pièces pour concert et pour ballet:

• 1981 le "500ème de la Ville de Lausanne", avec le Théâtre Tell Quel

• 1989 "La Peste! Capitaine", avec le metteur en scène Jean-Bernard Mottet

• 1992 "La Valse du Hasard", de Victor Haim avec le metteur en scène Corinne Arter

• 1997 "Le Cercle de Craie Caucasien" de Bertold Brecht, avec le metteur en scène Gianni Schneider et "La Maison de Bernarda Halba" de Vederico Garcia Lorces, avec le metteur en scène Fabrice Gorgerat

PERCUSSIONNISTE

lors de plusieurs créations musicales:

• 1986 "Concerts de Pierres" à Paris

• 1988 "Concerts de Pierre" à Avignon

• 1989 "Symphonie Ferrovière" à Paris

• 1991 "Concert de Pierres" à Paris

• 1993 "Big Bang" pour le Big Band de Jazz de Lausanne, avec Pascal Auberson au Festival de Cully

• 1997 "Concert de Chair", du compositeur Nicolas Frize à Montbéliard

Depuis 1989, Jean Rochat fait partie des musiciens de "L'Association d'Eustache", aux créations de laquelle il participe - créations qui font l'objet de tournées en Suisse et à l'étranger. Et, depuis 1996, il se produit également en percussions-solo, en Suisse.

DISCOGRAPHIE

• 1986 "Out of Illusion" du groupe 2nd Version

• 1988 "D'la Neige dans l'Képi" du groupe Batiscaf

• 1991 'Voyage à l'Intérieur d'une Trompe" de la Compagnie d'Eustache

• 1993 "Power Jazz" du groupe Urgent feel

• 1993 "Dr Jekyll et Mr Hyde" de la Compagnie d'Eustache

• 1995 "Flibuste" de la Compagnie d'Eustache, "Les Parpaillots" du Quintet Popolien